Transmedia storytelling
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Cet ouvrage présente l'évolution de l'écosystème médiatique, en particulier audiovisuel (séries et films). Celles-ci portent sur trois points principaux : la rencontre avec les avancées technologiques, la narration et les nouvelles écritures, et les relations avec les publics, en particulier les fans. Appuyé sur de nombreux exemples, Mélanie Bourdaa présente les diverses stratégies transmédia, portées tant par les producteurs que par les fans.
Séries et films étendent leur univers à travers plusieurs médias dans lesquels les fans se plongent. Peut-on encore tout connaître de sa série préférée ? Pour quelles raisons les producteurs créent-ils ces expériences transmédiatiques ?
Sites web, jeux en réalité alternée, réseaux sociaux... sont autant de moyens pour les publics de s'approprier un contenu audiovisuel. De Jurassic Park à Stranger Things, en passant par Star Wars et Game of Thrones, ce court ouvrage revient sur les stratégies de narration augmentée, développées tout aussi bien dans un objectif marketing que pour faire perdurer une oeuvre dans l'histoire.
Après avoir étudié les pratiques et engagements des fans dans Les Fans, publics actifs et engagés en 2021, Mélanie Bourdaa, chercheuse en sciences de l'information et de la communication déploie à présent sa réflexion sur les univers transmédiatiques des films et séries de la culture populaire.
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Pour étudier ce concept, nous nous référons principalement à la définition canonique de Henry Jenkins pour qui le transmédia storytelling est « un processus dans lequel les éléments d'une fiction sont dispersés sur plusieurs supports médiatiques dans le but de créer une expérience de divertissement coordonnée et unifiée ». Pour compléter cette définition, nous avons proposé la notion de narration augmentée afin de souligner la place centrale de l'histoire, qui porte et fait vivre le projet d'extension sur divers supports numériques ou non numériques. Le transmédia storytelling, dans sa forme contemporaine et lorsqu'il est rattaché à des séries ou des oeuvres cinématographiques, s'inscrit également dans un contexte économique et marketing évident. L'objectif est de promouvoir une oeuvre ou bien de fidéliser des publics qui seront ensuite ambassadeurs du programme et qui l'enrichiront à leur tour grâce à leurs créations.
Mélanie Bourdaa est professeure des universités en sciences de l'information et de la communication à l'université Bordeaux Montaigne, et chercheuse au laboratoire MICA. Elle analyse la réception par les fans des séries télévisées américaines contemporaines et les stratégies de productions (transmédia storytelling). Son travail explore les questions de production transmédiatique et de réception par les publics fans des ICC (Industries Culturelles et Créatives).
Ouvrage précédent : Les fans. Publics actifs et engagés, C&F éditions, 2021.